ג'ימה, באדיבות A24אף אחד לא עושה טרגדיה ממש כמו היוונים, אז זה ראוי שהמאמץ היעיל ביותר של השנה מגיע מהיוצר היווני יורגוס לנתימוס ( שן כלבים , הלובסטר ). הריגת צבי קדוש , סרטו החמישי והאחרון, נמנע ממספר מילולי של חומר המקור שלו, Euripides איפיגניה באוליס , לטובת דרמה קאמרית צפופה שחושפת את לב אימת הגוף - תרתי משמע - ומחייה את כוחם של מיתוסים לקהל מודרני.
ב פּוֹאֵטִיקָה , אריסטו הגדיר את הטרגדיה כ, חיקוי לפעולה שהיא רצינית, שלמה ובסדר גודל מסוים ... דרך רחמים ופחד המביאים לטיהור תקין של רגשות אלה. ואם יש משהו שמאחד כל אחד מסרטיו של לנתימוס, זה קשת הסיפורים הטראגית הקלאסית: הדברים מחמירים יותר עבור דמויות במצבים כבר גרועים, אז הם עדיין מחמירים. זה מובנה בתוכו הריגת צבי קדוש , סרט על מה שקורה כשאתה צריך להתמודד עם עונש שאתה לא רוצה להודות שהרווחת.
ד'ר סטיבן מרפי (קולין פארל) הוא מנתח לב אשר באשמתו הרג בטעות חולה. כעבור שנים ביקר אותו מרטין (בארי קיוגן) בנו של המנוח, שמנקה את עונשו של הרופא: או שהוא הורג את בתו (רפי קאסידי), בנו (סאני סולג'יץ ') או אשתו (ניקול קידמן), או את שלושתם. יאבדו את היכולת ללכת, להפסיק לאכול, להתחיל לדמם מעיניהם ולהפסיק לחיות - לפי הסדר הזה. זה מצמרר בישירותו: פחות מחקר אופי מבלדה של פחדן שנאלץ להתמודד עם השלכות.
זו מהות המיתוס שממנו הריגת צבי קדוש לוקח את שמו, איפיגניה באוליס . מאז שנת 405 לפני הספירה, אגממנון ואנשיו תקועים על אי משום שאלת הציד, ארטמיס, השעתה את הרוחות הדרושות כדי להפליג לטרויה. אם המאמץ המלחמתי אמור להימשך - והוא חייב - עליו להקריב את בתו שלו, איפיגניה, מכיוון שהיה בעבר אחראי למותו של צבי קדוש השייך לאלה.
עיקר המחזה רואה את אגממנון נאבק עם ההחלטה להרוג את בתו, או את משפחתו להרוג על ידי חייליו חסרי המנוחה שלו. הריגת צבי קדוש הוא דמיון מחדש של דה איפיגניה , על כל חוסר התוחלת שלה והיעדר נקודת ביקורת מוסרית.
אם ניתן לזקק משמעות נוספת הריגת צבי קדוש , זה בא מהמתח שנוצר כאשר כוחות של ניידות מתנגשים עם כוחות של חוסר תנועה. בהיפוך הדרך שבה ניתן לפרש דמוקרטיה אמריקאית באמצעות מדינת העיר האתונאית, הריגת צבי קדוש ניתן לקרוא באמצעות יצירת אמנות אמריקאית ייחודית כמפת הדרכים שלה. הוצג לראשונה בשנת 1948, עולמה של כריסטינה היא יצירתו המפורסמת ביותר של הצייר אנדרו ווית '; הוא מתאר את אנה כריסטינה אולסון, חברתה של הציירת שסבלה ממחלה ניוונית שרירית ניוונית שלא אובחנה, והפכה לזחילה וגרירת פלג גופה התחתון בחציו העליון.
על בחירתו בנושאים, אמר ווית, אם הצלחתי במשהו לצייר לגרום לצופה לחוש שעולמה יכול להיות מוגבל מבחינה פיזית אך בשום פנים ואופן לא מבחינה רוחנית, אז השגתי את מה שקבעתי לעשות. אך גופה של כריסטינה למעשה משוחרר מהציור על ידי העיצוב שלו: הזרועות שייכות לאולסון, אך פלג הגוף העליון התבסס למעשה על זו של אשת האמן, שהצליחה לשבת כמודל לפרקי זמן ארוכים. ההשפעה היא שהצופה אינו מסוגל לדעת אם הכימרה-כריסטינה הזו זוחלת לעבר או מתקוממת הרחק מבית החווה ברקע הציור. ליבת המתח שלה, גוף שיכול לנוע אך אינו מסוגל, המתנגש בגוף שאינו מסוגל לזוז אך איכשהו עדיין יכול, מוצא את הביטוי המודרני שלו בצילומים בלתי סלחניים של ילדי סטיבן שגוררים את גופם על בית משפחתם להתמקח על כך את חייהם עם אב שלא משנה מה, לא יצליח להציל אותם.
אנשים שונאים עולמה של כריסטינה - וגם את היצירה של ווית '- בגלל המילוליות, הסנטימנטליזם וחוסר המטאפורה המחריד שלו, הריגת צבי קדוש מובטח שיגרום למבקרים כאלה להתפתל על מקומם. אבל תאהב את זה או תסלול, זה ללא ספק אחד מסרטי האטימות של העשור. שניתן להשתמש במיתוס עתיק כדי להשריש דרמה משפחתית וגם חשיפה נפיצה של אימת גוף בחוויה האמריקאית המודרנית מסמל במאי שנכנס לשלב המאסטר של מלאכתו. מתחים סוערים שופעים על פני רבדים מרובים, פשוטים ומורכבים, ויכול להיות שזה הסרט הייחודי שאין לו תשובות; אבל, כמו בקתרזיס שמגיע בסוף טרגדיה גדולה, אם הצופים יוכלו להכין את עצמם לתקופה מרתקת באופן ייחודי בתיאטרון, הם יישאו איתם קלילות החוזרת אל הרחוב.